Freja Beha Erichsen by Mario Testino for September issue of Vogue UK.
Images: fashionindustryarchive.com
Images: fashionindustryarchive.com
В септемврийския брой на W, като един вид продължение на супермоделския editorial от Vogue Japan, най-емблематичните модели за последните сезони - Kate Moss, Daria Werbowy, Lara Stone, Mariacarla Boscono, Raquel Zimmermann, Saskia De Brauw застават пред обектива на Mert & Marcus. Снимките са в стилистиката на груповите моделски снимки от 90-те, стайлингът отново е в духа на Normcore с кубинки, суичъри, карирани ризи, спортно бельо, разрошени коси, минимален грим. Минито е задължително за есента, а краката са щедро на показ.
Images: W magazine
Vogue Japan празнува 15 годишнина с емблематичен септемврийски брой, украсен с 15 от най-добрите модели за тези 15 години. Забележителен editorial на Luigi +Iango с топмоделите от 90-те.
Images: thecitizensoffashion.com
Опушените земни цветове на мистичната гора завлядаха подиумите за следващата есен. При Balmain нюансите на какито отново доминират в милитаристично вдъхновена колекция, а при Isabel Marant и Hermes земни цветове и материи са наслагвани като в пейзаж.
Images: style.com
Sacai е японски бранд, основан през 1998 г. от Chitose Abe. Преди това тя трупа знания и опит при Rei Kawakubo в Comme des Garçons и Junya Watanabe. Дизайнерката признава, че Sacai е посветена на нейния вкус и предпочитания, не е типичния японски дизайн, а в много по-голяма степен има разностранни влияния:
"Every designer has their own taste," Abe says. "Rei understands that fashion is a business, but you have to balance it with creating what you like. She always told me that you have to be your own designer and create what you want. So I knew it had to be something I wanted to wear. Sacai is really about me."
Създаване на неочакваното от очакваното – това е формулата на Sacai. Abe експериментира с нови материи, но вече акцентът в колекциите не е в комбинирането на различни елементи от класически кройки и платове, колкото до съчетаването на мъжкото и женското начало в силуетите.
От 2011 г.
колекциите на Sacai са показвани в Париж и бързо печелят одобрението на модните познавачи. Показаното за есента на 2014 г. отвежда
марката на ново ниво с безспорно най-вдъхновяващите връхни дрехи за следващия
сезон. В едно са комбинирани палта, байкър якета, пухенки, обилно декорирани с монголска
агнешка кожа, но резултатът не е претрупан и хаотичен. Напротив - структурата на
наслагване на разностранни елементи е изчистена и зряла, събирайки най-много овации от видяното в Париж през март.
Images: style.com
Циповете се откроиха като ярък акцент за идващата есен, независимо от контекста - футуристичен или ретро. Най-сполучливите комбинации видяхме при Balenciaga, Dries van Noten, Stella McCartney, Alexander Wang, Louis Vuitton.
Images: style.com
More from Paris FW - Celine, Chloe, Stella McCartney, Haider Ackermann, Isabel Marant and Saint Laurent Fall 2014
Celine March 07, 2014
Погледите в Париж традиционно са отправени към три от марките, доказали се последните сезони като фаворити на женската част, а именно: Celine, Chloe и Stella McCartney. И трите дизайнерки обаче, поне лично за мен, са далече от най-доброто, което сме свикнали да очакваме от тях. Разбира се налице са няколкото must haves, по които тайно да копнеем – разкошните бледи палта при Chloe, декорациите от ципове при Stella McCartney, дълбоката цепка на бедрото при Celine.
Имам слабост към Haider
Ackermann, но и неговата колекция не
ме грабна този път. Традиционните за него наслоявания са налице, но този път в
доста тъмна, земна гама, без ярки акценти.
Коментарите за
колекцията на Isabel Marant са положителни – критиците смятат, че
дизайнерката отново е намерила успешната формула, която я изведе на преден план
преди няколко сезона. Marant
остава вярна на себе си и нейното момиче отново е вдъхновяваща бунтарка – този път
скини джинсите над глезена са заменени от по-широки кожени панталони, но тук са
и по-финните рокли, и по-бокси кройките в горната част. Земната гама е
овладяла колекцията с приглушени нюанси на зелено, кафяво и сиво.
Шестдесетте
години се очертаха (за пореден път) като основен източник за вдъхновение за колекциите
за есента на 2014 г. Сякаш няма друга епоха, която да инспирира. Колкото и да ми
допада Hedi Slimane и с
цялото признание за приноса му в модата до момента, струва ми се че показаното
в Париж от Saint Laurent за
есента на 2014 г. отново е несериозно за марка от такъв ранг. И все пак формулата на Slimane е печеливша - Saint Laurent бележи сериозен ръст на продажбите, откакто е начело, а тази колекция, поне според критиците, се очертава за най-добрата му досега.
Images: style.com
Първа колекция на Nicolas Ghesquière за Louis Vuitton, след оттеглянето на Marc Jacobs. Бившият дизайнер на Balenciaga задава изцяло различна посока от предшественика си. Лишава се от импозантните декори и тематичните колекции, граничещи с фетишизъм, но пък представя изцяло нов силует - изчистен, рафиниран и доста по-модерно изглеждащ от това, което сме свикнали да виждаме от марката.
Images: style.com
FREYA е петата колекция на YVAILO. Две години след старта на YVAILO напредъкът е повече от впечатляващ – с ясно изкристализирана концепция, кохерентност и изключително внимание към детайла. Самият дизайнер - Ивайло Серафимов, я интродуцира като „най-тъмната, семпла и изчистена колекция“ на YVAILO. И наистина колекцията е мрачна, сексапилна, и много чувствена, но зад целия мрак има и много важни, и светли послания.
Първото е тях е отказът за употреба на каквито и да е животински кожи, което е посока, избрана от бранда неслучайно. Докато на подиумите липсата на креативност последните сезони се компенсира с широка употреба на животинските кожи в почти всяко ревю, то YVAILO прави смела и безкомпромисна стъпка напред. Същевременно кожата присъства в колекцията, не отстъпвайки по никакъв начин на качеството на естествения материал. Моят абсолютен фаворит е драматичната черна кожена пола, тип русалка.
Второто е вниманието към детайла и към качеството на материите. Зад всеки плат има история, избор с много внимание и грижа. Изкуствената кожа и вълната е от Нова Зеландия, полиестерът е от Япония, вискозата от Италия. Принтът на рози е изцяло проект и дело на YVAILO.
Третото е, че 10%
от стойността на всяка продадена дреха ще отиде в полза на фонд за опазване на
дивия живот. Това е поредното послание на YVAILO, че промяната започва от всеки един от нас, че
развитието и бъдещето ни са функция на нашето действие или бездействие днес. Повече за Иво и за вдъхновението зад колекцията може да намерите в чудесно интервю тук.


.jpg)


































